賽場上鴉雀無聲，似乎都在期待他的表演。
聽到場上的報幕，杜清劭才捨得放開洛銘，拍了拍他的肩，轉身往冰場走去。與往常不同的是，上場前他還特地單膝跪地，用受傷的右手摸了摸冰面。
無論如何都要把這四分鐘撐下來。這是他對自己最低的要求。
在眾人的期待和擔憂中，音樂拉開比賽序幕。杜清劭站在冰面中央，抬頭的第一眼還是精準地投向場外的編舞老師，意味深長地看了他幾秒，才整理好情緒開始比賽。
天賦異稟年少成名的鋼琴家突然聽力衰弱，又何嘗不照應他此刻的心境。作曲者內心的哀慟並非壯士遲暮的感慨，而是新生之物未經世界就被扼殺於起點的不甘。它與其他悲涼壯闊的傳世之曲相比，更突顯出一種少年意氣風發，如野草般野蠻生長的青春感。
這正是杜清劭身上最不缺的東西。
從沉重的慢板到舒緩柔和的音樂，他的身體隨著配樂自如地傾斜跳躍，就連用刃深淺和力道都隨著音樂情緒有了細微的變化，在冰上留下一串串清晰的痕跡。
不知道從何時起，他的跳躍不再是懸於頭頂千鈞一髮的利刃，是決定成敗的技術動作，而是變成了表演的一部分，毫不突兀地融入舞蹈。
刀刃在冰面上划過的聲音就像春陽化雪，能聽到行雲流水的滑行痕跡；屋頂的燈光落下，將他與冰面裹在其中，散發著溫潤的玉色。
洛銘站在場邊許久才反應過來，這是不僅僅是表演，更是比賽，一場決定成敗的總決賽。
杜清劭的表演風格確實非常冷靜。這種冷靜並非指情緒單薄，而是像受上天眷顧的孩子，比普通人多了一倍的時間，可以不疾不徐地將每個動作舒展到分鐘的最後一微秒。
這就是他在演出中不經意透露出的巨大安全感，僅僅因為他是杜清劭，就永遠都不會失誤。
恍惚間音樂進入自我叩問的第二樂章副部，杜清劭順勢滑到場邊，單手按著心臟，用他教的手語隔空起舞。
「我願將今生奉獻給音樂」，這是原本舞蹈傳遞的信息，可他竟在此刻擅自改了動作，將音樂換成了眼前的「你」，掌心微微一側，隔著幾米遠的空氣撫弄過他的下巴。
幾萬雙眼睛跟著看過來，雖然知道他們可能看不懂其中暗藏的玄機，洛銘還是害羞地低下頭，就差沒把腦袋埋進手裡的衣服了。
這就是他送給自己的心跳聲嗎……然而還沒有結束，隨著逐漸激昂的樂聲，杜清劭回到冰場中央旋轉，在完成第一個旋轉姿態後突然起身，往前跨小半步，變換支撐腿以左內刃逆時針旋轉，身體後折用左手提右腳冰刀。
轉速很快因為身體收緊而加速，而下一秒，他直接單手將冰刀提過了頭頂！
是變換難度姿態的水滴形貝爾曼，一個極其考驗柔韌性和腰腹力量，甚至連女單都不一定能完成的旋轉，竟然被他做出來了！
這兩套節目，他不知道還要帶給觀眾多少驚喜，就連四座都忘記了掌聲。