不斷創新·形成梅派傳統改編劇目
梅蘭芳所演的劇目，除去自已創編的時裝和古裝新戲，還改編、移植、整理演出一些新戲，此外，對於傳統的如生旦“對兒戲”等，也常演出，並成為梅
派傳統戲的代表作。下面簡敘幾齣傳統劇目： 《汾河灣》是一出生旦“對兒戲”。清末民初譚鑫培與王瑤卿合演此戲極負盛名。劇情比較細緻，曲折生動，主要角色的青衣和老生
要有較高的演技，而且配合默契才能演好。梅蘭芳早於1913年起即與老生王鳳卿合作演出此劇。王飾薛仁貴，梅演柳迎春。不久又陪伶界大王譚鑫培合演了幾次，受益頗多。此後除長期與
王鳳卿合作，也曾與馬連良、奚嘯伯、王少亭、王琴生等老生演員合演此劇。梅蘭芳在演出中不斷加工、完善，使之精益求精。三十年代，他訪美國和蘇聯演出的劇目中，都有《汾河灣》
一戲。有意思的是，在美國時劇名譯為《一隻鞋的故事》，訪蘇聯時譯為《睡鞋的誤會》，均受到當地觀眾和戲劇界的熱烈歡迎。《四郎探母》是一出頗有影響的傳統生旦劇。
1913年梅蘭芳初搭“玉成班”時，與該班當家老生孟小如合演此劇。梅飾鐵鏡公主，孟演楊延輝。此劇原是以楊四郎為主的老生戲，公主只是從屬的配角，且為花旦演員扮演。梅蘭芳演的
公主出現後，他運用青衣的唱法，使這一角色大放光彩，而且也成了旦角的主戲。同時他在戲中公主的念白，使用了京白並與身、手、步法、面部表情融合一體，處處顧及人物的身份與劇
情。從任何一個角度看他的表演，都給人以美好的感受。早年梅蘭芳還曾數次與譚鑫培合演此戲。後來與著名老生馬連良、周信芳、奚嘯伯、譚富英、李少春等均合作過。《四郎探母》一
直是挑班的青衣演員貼演的一出有影響的劇目。 《御碑亭》是一出以生旦為主的唱工戲。梅蘭芳早年曾與老生孟小如合演這齣“對兒戲”，並在大軸演出，很有影響。梅蘭芳扮演
劇中的孟月華，屬於青衣行當。但他不是老的演法，抱著肚子演唱，而是加強了人物的表情，使之唱做並重，既有傳統的古樸，又有明麗清新的色彩。1919年梅蘭芳首次赴日本，在帝
國劇場與老生高慶奎合演《御碑亭》，這齣唱工京劇大受歡迎。當時日本報紙連篇發表評論，認為表演生動，極具功力，該劇在日本演出場次最多。在那個時代，像此戲中所演王有道休妻