四、能想出笑話，並能表達出來；
五、對故事結構和觀眾價值有一定的認識；
六、對工作所涉及的所有過程細節應有認識和了解，這樣，他各方面的才能，才能有所發揮。
沃爾特深信可以用科學的方式來處理卡通藝術。他認為：“卡通的首要責任是把生活和動作卡通化，把事物通過觀眾的想像呈現在銀幕上，而不是把動作或事物真正發生的情形拍攝下來或繪出來。要把現實生活所遇到的事物卡通化，或把我們今天所想的事物變得奇妙而表現出來。許多人在研究真實的動作時常有不正確的想法，他們認為我們的目的只是把這些動作照原樣畫出來，這些想法應該從根本上除掉。”沃爾特還深信：“如果我們不了解真實的事物，就不能根據真實的事物創造出奇想妙事來。”
沃爾特一生都和卡通畫家維持著一種微妙的關係。他跟他們開玩笑，斥責他們，稱讚他們，怒罵他們，但他又極欣賞他們對卡通藝術的貢獻。他早期曾想畫卡通，但總是畫不好，最好的也只能成為幽默的漫畫。
諾曼費古生是沃爾特最喜歡的畫家，他能抓住 喜劇角色的特點，創造出受歡迎、歷久不衰的卡通明星。費古生一天能繪出４０英尺長的卡通，而一般人只能繪出１０至１５英尺。他知道自己對沃爾特的價值，要求一周３００塊的報酬，沃爾特說：“我也只能賺這麼多！”但他還是答應了費古生的要求。
沃爾特很少去打擾畫家的工作，但常常在晚上畫家休息時去辦公室檢閱他們的成績。有些畫家下班時故意把認為最好的畫放在桌上，希望讓沃爾特看到，但第二天早晨上班時，卻發現了許多他們認為不好的圖畫，被沃爾特從字紙簍里撿出來，並把它們釘在畫板上，還附上一張字條：“不要把好的畫扔掉！”
沃爾特很早就預料到終有一天要拍攝卡通長片。由於經濟不景氣，電影院被迫一次放兩部長片，放演短片的時間就很少了。儘管沃爾特的米老鼠，以及後來陸續得到觀眾喜愛的誠實笨拙的布魯圖、機靈的小精靈，以及唐老鴨等，深受觀眾歡迎，甚至比長片更能吸引觀眾，但要得到放演的機會卻很困難。與此同時，卡通片的製作成本也在不斷地提高。
沃爾特很了解他的年輕而且有創意的藝術家們，他相信他們的能力不僅僅是繪製８分鐘長、全是玩鬧打趣的卡通影片。他給藝術家們的所有計劃都指示著要攝製卡通長片：“我們要利用藝術學校提高畫技，試驗新的色彩和革新攝影技術，可以利用《胡鬧交響 樂隊》影集試驗證實新技術和主題的可行性。”
１９３４年，他覺得攝製卡通長片的時機到了，雖然洛衣和莉莉安都反對他的想法。他選擇了《白雪公主》作為他第一部卡通長片。這是因為這個故事最適宜於攝製成卡通長卡，它有著受人喜愛的英雄和公主，有邪惡的壞人，有小矮人可以表現出人類的同情心和滑稽動作，最重要的，是這個民間故事可以深深地打動人們的心靈。他常常喜歡講述他在１９１５年在堪薩斯市時，如何與其他的報童一起被請去看無線影片白雪公主的經歷，但他選擇《白雪公主》，並不是因為他童年看過，而是出於實際的考慮。