鑫培對別人說：“窯門一段，我唱的有幾句，並非是多麼好啊·怎麼還有人叫好呢·留神一看，敢情是蘭芳在那兒做身段呢!”譚鑫培認為改得不錯。由此梅蘭芳也認為齊如山有些意見提得的
確好。齊如山看梅蘭芳在《汾河灣》演出中，能按他的意見去修改，他感到對梅蘭芳是既愛又敬，他真想不到梅蘭芳這麼一個名伶，卻是一個如此謙虛之人。 此後，齊如山每看過梅蘭
芳一齣戲，就給梅蘭芳寫去一封信，提出些意見，梅蘭芳每次收信後，均耐心地研究所提意見，當他認為有必要時，總是毫不猶豫地推翻自已原先的演法，而按齊如山的意見進行修改。
梅蘭芳時常接到齊如山寄來的信，累計足有百封，但他倆始終沒有機會見面暢談。只有時在戲園中碰見說幾句話。直到兩年以後，1914年的春天齊如山覺得關於戲中的事情，專靠用筆寫，
說不清楚。他才到梅蘭芳家拜訪。此後，齊如山經常前往，最初是與梅蘭芳、吳菱仙、喬蕙蘭一齊談皮黃和崑曲，如是來往一年多。只是談談舊劇，沒有說過排新戲。到1915年齊如山為梅
蘭芳編了一出舊式的新戲《牢獄鴛鴦》，演出後，大受歡迎。從此，齊如山便成了為梅蘭芳編劇的主要人物，或者說是“貼身編劇”之一。30年代初，梅蘭芳全家遷往上海，齊如山仍留京
，二人接觸不多了。在他們交往近二十年中，齊如山為梅蘭芳編過新劇二十幾齣戲，再加上幾齣舊戲的改編，總計約有四十幾齣戲。並親自為之排演，同時還對梅蘭芳演的崑曲有過安排，
可以說齊如山是梅蘭芳的主要編劇者，是當之無愧的。 齊如山把編劇的原則，總結成四句話：“有聲必歌”，京劇舞台上有聲音就是歌唱；“無動不舞”，沒有一個動作不是舞蹈；第
三句話“不許寫實”；第四句是“不許真器物、真東西上台”。這四句話很精闢。他為梅蘭芳所編的新戲，就是這麼做的。
梨園世家·學藝登台潛心繪畫
梅蘭芳在青年的時候，有幾位朋友
對鑑賞、收藏古物頗有興趣，他們收藏的古今書畫，琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡他感覺到色彩的調和，布局的完密，和戲曲藝術有聲息相通的地方，中國戲劇在服裝、道具、化妝、
表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。梅蘭芳便想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料，因此，對繪畫產生越來越濃厚的興趣。空閒時候，就把家裡存著的一些畫稿、畫譜找出來