這一份危機感使得本來互看不順眼的漆商們聯合了起來，此時他們首先要確認的是——中山王此次是偶爾興起，還是長期為之。
夏安然本沒有必要回答這些商人的問題。
坦白說他們未來必定是敵人，於原材料上他們是，就終端產品上他們也是。
中國漆器的逐步沒落，乃至於在後世漆器成為了日本的「國粹」，便是因為國人選擇了「瓷器」，放置了漆器。
換言之，漆器就是被陶瓷所淘汰。
漆器製作周期漫長，難以批量生產，且受制的因素太多，使得其在隋唐瓷器開始快速發展後，便被擠壓了生存空間。
等到宋朝瓷器之美達到極致巔峰，並且成為海外出口主要貨物時，漆器的地位更是被徹底侵占。
在那之後，漆器的地位漸漸下落，成為了一種稀少而珍貴的工藝品，而不是日常用品。
眾所周知，當一樣東西逐漸脫離民眾生活而被抬高了地位，又被放入展示櫃的時候，便意味著它的市場空間將大幅度萎縮。
而這一過程，因為夏安然的存在勢必提前。
瓷器比之漆器的優勢便在於可以大批量大規模地流水線化生產，其製造環境的制約性也比漆器小了許多。
現在中山國已經在造第二個長窯了，同時還造了一個饅頭窯。這個窯爐夏安然打算完全以煤為燃料，配以加高加粗的煙囪和耐火磚。如果沒有意外，這個窯爐的溫度可以進一步提高。
中山國的瓷泥質量有保證，匠人們的手藝也在屢次摸索中日趨嫻熟，在「匣缽法」以及「堆塑法」被逐漸掌握之後，中山國已經可以產出較為大型的器件了。
前幾日，一匠人突發奇想，在瓷器上釉後，用另一條瓷泥刻了個旁的圖案，然後安上去做出了浮雕效果。
受此啟發，匠人們還無師自通地試著用不同配比的釉料在上頭填色。雖如今使用的釉料流動性很強，但是對於浮雕體來說只要角度控制好，影響反而不大。
同理，凹陷的紋路也利於上色，雖不可避免會出現滴蠟產品，但效果已經讓當地的匠人們驚艷無比了。
夏安然默默看了眼放在桌案上被人拿來獻寶的瓷狗，以他純業餘的目光看來，這個和博物館裡頭展示的唐三彩的色彩和形制已基本無差。
除了唐三彩是陶器，他這是瓷器之外，要說不同，那便是匠人們在他的要求下還在努力避免滴蠟、溶色情況，而唐三彩則樂於見到釉色互溶後所產生的自由隨意姿態。