他忍不住伸出手指，戳了戳那個光芒已經不怎麼明亮的光球，喃喃自語：「你明明知道有些神明是怎麼對待人類的，也知道有些人想要成神會做什麼樣子的惡事。可當你選擇我，希望我強大起來，替你實現理想的時候，卻偏偏要主動將自己的靈魂奉獻給我……唉，你可真是矛盾。」
但這樣一直滯留在靈魂世界中，也絕非長久之計。
喬恩開始想各種各樣的點子，試圖讓這個光球放棄融入自己靈魂的想法。
沒辦法說服。
殘留的靈魂不具備思考的能力。
沒辦法驅除。
因為它絲毫不具備攻擊性，完全是無私、奉獻的姿態。
直接消滅？
這倒是可行？
但喬恩下不去手。
異世界生活了這麼多年，他早就可以面不改色地面對鮮血和死人，也可以狠心對那些想傷害自己、傷害自己家人的惡徒們給予重重的反擊，卻沒辦法對一個沒有惡意的靈魂下手。
最後，當他快要無計可施的時候，答案出現在了他的腦海中……
安東·布魯克納的《第七交響曲》。
同樣也曾被稱為「英雄」的交響曲，卻和貝多芬的《英雄》截然不同。
如果說後者雄渾壯闊、慷慨激昂，是大英雄、真好漢；
那麼前者更像一個普通人、一個凡夫俗子，不太聰明、不太勇敢、也不是特別能幹，每天都在面臨失敗，卻依舊對生活充滿熱愛，一如作曲家本人。
安東·布魯克納是個矮小、略胖、中年禿頭，並不怎麼英俊的男人。
他一直有著無可救藥的浪漫情懷，多次向身邊漂亮的女士們求婚，全都被拒絕了，終身未婚。
不過，這並不妨礙他創造出管弦樂史上的高峰。
那些長達六、七十分鐘，令人感覺冗長的交響曲，每個樂章都具備著史詩般的風貌，值得所有人為之大書特書。
《第七交響曲》的第一樂章以弦樂器的顫音開始。
作曲家聲稱是在睡夢中夢到了這一旋律，醒來之後記下，然後寫入了樂譜。
很難說，這其中不含有什麼玄幻的元素在。
正如海倫娜曾說的那樣，也許生命本就存在著難解的奧秘。
開篇這種弦樂器的朦朧顫音，極具個人特色。
甚至從喬恩目前的角度來說，樂聲已然脫離了音樂的範疇。
靈魂的世界之中，那種奇特顫音所帶來的震顫，成功喚起了他身體中的所有知覺，清楚地感知著脈搏、心跳、呼吸的輕輕震動，甚至大地、甚至星空、甚至靈魂！